映象舆情

当最后一盏新春灯笼在春风中轻轻摇曳，为期四十余天的“马上有范·艺启新章”韩岭新春艺术季缓缓落下帷幕。回望这个马年春节，韩岭交出的不仅是一份亮眼的客流成绩单，更是一次关于“传统节日如何当代转化”“公共空间如何承载文化生长”的深度实践。

数据显示，春节假期期间，韩岭及茶亭自由之滨累计接待游客突破 20 万人次 ，单日最高客流达3.5万人次，#我在韩岭找幻兽#、#马上有范#等相关话题在社交平台持续发酵。这些数字背后，是韩岭作为“艺术生活目的地”的公共文化价值正在被看见、被认可、被需要。

从 “ 节庆活动 ” 到 “ 文化事件 ” ：一场艺术与传统的双向奔赴

今年是韩岭连续第五年举办生肖主题艺术展。五年，足以见证一个文化IP的扎根与生长。从最初的简单装饰，到如今“童心匠心”父女联展、《幻兽寻踪》公共艺术计划、《范蠡寻梦》沉浸巡游的多维呈现，韩岭用五年时间，完成了对传统生肖文化的当代转译。

这并非一次简单的“艺术进驻”，而是一场深度对话。艺术家熊文颖的水墨雕塑与女儿熊悦棠的黏土幻兽并置于同一空间，两代人的美学共鸣，恰恰呼应了春节最核心的情感内核——传承与团圆。当观众在展签上读到父亲对女儿作品的点评，当孩子在“共鸣墙”前写下自己的家传故事，艺术不再是高高在上的展品，而成为可触摸、可参与、可共鸣的情感媒介。

这种“艺术介入公共空间”的实践，让韩岭跳脱出传统景区或商业街区的单一属性，真正成为一个“ 可生长的文化容器 ” 。艺术不是被“放置”在这里，而是从这片土地的土壤里自然生长出来——正如那匹伫立在茶亭草坪上的《无缰》小马，它提醒每一个路过的人：真正的自由与美，就在此刻、此地、此身。

从 “ 城市近郊 ” 到 “ 文化地标 ” ：韩岭在宁波公共文化版图中的坐标重塑

宁波不乏名胜古迹，也不缺商业综合体。但像韩岭这样，将湖山自然、古村肌理、当代艺术、生活美学融于一体的公共空间，仍是稀缺品。

这个春节，我们看到：一家三代人在《鉴湖漫步》雕塑前拍下全家福，年轻情侣端着“马上躺平”特调咖啡在老街漫步，孩子们举着刚领到的“发财金币”追逐巡游队伍，文艺青年在EXH.68展厅里对着水墨作品静静沉思……不同年龄、不同圈层的人群，在韩岭找到了各自与艺术对话的方式。

这正是韩岭独特的公共文化价值所在——它不是一座艺术殿堂，而是一片艺术土壤。 它不设定门槛，不预设观众，而是用开放的姿态，让艺术主动走向人群，让美成为人人可及的日常。

有评论认为，韩岭正在成为宁波的“文化会客厅”。在这个空间里，传统与当代对话，艺术与生活共生，本地居民与外来游客共享同一片湖山、同一种年味。这种“无边界美术馆”的运营理念，为城市公共文化服务提供了新的范本——文化不必被“圈养”在场馆里，它可以自由地流淌在街巷之间，成为城市呼吸的一部分。

从 “ 春节特供 ” 到 “ 长效 IP” ：一场关于生长与共鸣的持续探索

“马上有范”不止是一个春节活动，更是韩岭“艺术生活目的地”品牌战略的一次集中呈现。透过这次艺术季，我们看到的是韩岭对“艺术如何赋能公共空间”这一命题的持续思考：

首先是 “ 在地性 ” ——所有艺术创作都紧扣韩岭的湖山文脉与古村基因，幻兽雕塑的造型灵感源自老街巷弄，范蠡巡游的故事脚本取自东钱湖的历史传说，艺术不是“飞来峰”，而是从土地里生长出来的语言。

其次是 “ 参与性 ” ——从亲子黏土工坊到全家福打卡活动，艺术季始终将观众的参与感置于核心位置。艺术不再是被观看的对象，而成为连接人与人的媒介。

再次是 “ 生长性 ” ——五年生肖艺术展的持续举办，形成了一条清晰的文化演进脉络。每一年都不是简单的重复，而是在前一年基础上的深化与拓展。这种“长期主义”的坚守，让韩岭的文化品牌有了厚度与纵深感。

结语：让艺术成为城市呼吸的方式

春节已过，但艺术仍在生长。“童心匠心”展览将持续至三月，幻兽雕塑仍将在街角守候，艺术特调咖啡仍会在午后散发着香气。对于韩岭而言，这场艺术季不是一个终点，而是一个新的起点。

我们相信，一座城市的魅力，不仅在于它的经济活力，更在于它能否为市民提供丰盈的精神生活。韩岭的实践表明，公共文化空间不必是严肃的、疏离的，它可以是有温度的、可参与的、让人愿意一再驻足的。

湖山依旧，艺术常新。期待更多人走进韩岭，在这片艺术生长的土地上，找到属于自己的那一份共鸣。

马上有范，艺路同行。